在上一篇文章中，小樓分析了李商隱《錦瑟》的主題——即《錦瑟》是寫對人生總體情境的悵惘莫名的感受——但限于篇幅，小樓沒有仔細解讀《錦瑟》中每一句的意思。
要欣賞《錦瑟》的美，最基本的就是要先理解詩中每一個字的意思。《錦瑟》一詩中，應用了大量的典故，而且詩中有些字詞，古今義相差極大，這些都成為我們理解《錦瑟》的障礙。比如，在最后一聯中，“可待”與“只是”的古今義不同，讓普通讀者理解出的意思與本意完全相反了。
所以，小樓決定再寫一篇文章，仔細分析《錦瑟》中的典故與字詞，讓我們能更好的欣賞《錦瑟》中的無窮魅力。
錦瑟
錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶？只是當時已惘然。
李商隱雕像
錦瑟無端五十弦。
《周禮·樂器圖》記載：雅瑟二十三弦，頌瑟二十五弦，飾以寶玉者，曰“寶瑟”，繪文如錦者，曰“錦瑟”。“錦”是指華麗的織品，“錦瑟”就是雕刻著美麗的花紋的瑟，它本身就是美麗的象征。
瑟本來最多只有二十五弦，但李商隱卻說它有五十弦，這是暗用了《史記》中的神話故事。
《史記·封禪書》中載：太帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟為二十五弦。五十弦瑟，其音極悲，連太帝都無法承受這么悲傷的音樂，所以破瑟為二十五弦，李商隱言瑟五十弦，便是強調其悲傷的音樂。
華美的瑟為什么會有五十根弦呢？它發出的聲音為什么那么悲傷呢？“無端”，沒來由。這一切你找不到原因，正如人生種種，你永遠不知道自己經歷的一切是為什么，無法從中追尋出什么意義。“無端”二字，便已挑起一種迷茫的氣氛。
《錦瑟》的第一句，便奠定了全詩美麗而哀傷的基調。
一弦一柱思華年。
柱：瑟上支弦的木柱。一弦一柱，借指瑟彈出的音樂中的每個音節。
“華年”二字，一方面是倒裝以押韻，另一方面，“華年”二字不是對人生歲月的泛泛表達，它是出于詩人個人情感的主觀評價，蘊含著李商隱對人生歲月的無比珍愛，過去的一生，不管經歷了什么，它都是美好的年華。
華美的瑟彈出悲傷的音樂，它的每一個音節，都勾起了詩對往昔人生的思憶。
莊生曉夢迷蝴蝶。
這一句是化用莊周夢蝶的典故。
《莊子·齊物論》：昔者莊周夢為胡蝶，栩栩然胡蝶也，自喻適志與，不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為胡蝶與，胡蝶之夢為周與？周與胡蝶，則必有分矣。此之謂物化。曉夢就是清晨破曉的夢，這是清醒之前所做的最后一場夢，因此曉夢的特點是短暫而清晰，正道出了回憶人生時，那種記猶新但又稍縱即逝的感覺。
夢是虛幻的，夢中化蝶更是虛幻，李商隱在這里用莊子的典故，卻不拘泥于原典的本意，而是將莊子哲學玄思，化為他對人生的迷茫之感。
望帝春心托杜鵑。
望帝的故事，出處比較復雜，各種記載相互之間也有出入。
晉常璩《華陽國志·蜀志》中載：“周失綱紀，蜀先稱王。……七國稱王，杜宇稱帝，號望帝，……會有水災，其相開明，決玉壘山以除水害，帝遂委以政事，法堯舜禪授之義，禪位于開明，帝升西山隱焉。時適二月，子鵑鳥鳴，故蜀人悲子鵑鳥鳴也。”在別的記載中，還說到望帝是因為其相開明治水時，他與開明之妻私通，內心慚愧，所以禪位給開明。不過，在后代詩人中，用望帝的典故，多是用他化為杜鵑的故事。
望帝退位隱居后，蜀國被滅，他憂心而亡，死后化為杜鵑，時時悲鳴，甚至會叫到口中流血。
望帝化為杜鵑的故事，體現的是一種超越生命的執念，不過，李商隱在詩中，將望帝對家國的執念轉化成了對春心的執念。
“春心”，一指男女思慕之情，一指受春天美好的景物所感發的心。李商隱的“春心”顯然更加泛化，春是一種象征，象征著世間一切美好的事物，“春心”便是對美好的留戀。
李商隱一心追求美好的事物，但美好的事物注定上短暫的，是易逝的，所以他的內心總是受到傷害。“望帝春心托杜鵑”，便是李商隱對于美好的事物生死不移的執念。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
這兩句用典已入化境，李商隱將數個典故融合在一起，組合出新的意義，文字本身便極富美感，而典故則豐富詩句的內容，在極少的字句中傳達出深沉遼闊的意義。
滄海月明珠有淚。《文選注》：“月滿則珠全，月虧則珠闕。”《博物志》：“南海外有鮫人，水居如魚，不廢績織，其眼泣則能出珠。”
這一句傳達的感受非常復雜，我們只能從意境中慢慢品味。一句之中，有滄海之遼闊，有月明之清遠，有珠之美麗，還有淚之哀傷。
藍田日暖玉生煙。藍田，山名，在陜西藍田縣東，山出美玉，又名玉山。玉生煙，陸機《文賦》：“石蘊玉而山輝,水懷珠而川媚。”司空圖《與極浦論詩書》中引戴叔倫語說：“詩家之景，如藍田日暖，良玉生煙，可望而不可置之眉睫之前也。”
這一句傳達的感受同樣很復雜，藍田日暖，有一種溫暖祥和的感覺，然而“玉生煙”，則有一種可望而不可及的恍惚之感。
這一聯的對仗也是很值得品味的地方，藍田對滄海，“藍”與“滄”是借為顏色對，非常工整，日對月，玉對珠，更是工整，讀起來仿佛珠玉落盤，音律極美。再加上語言精美，意境優美，這一聯可以說是古詩詞中最美的一聯詩。
此情可待成追憶？只是當時已惘然。
這最后一聯，普通讀者常常會誤讀，那是因為我們用現代漢語的意思來理解“可待”、“只是”這兩個詞了。
可待，即豈待，何待，是“何必等到”的意思，它是一個否定疑問詞，帶有“無須”的否定意味。
只是，“只”這個詞，在古文獻里就是限定范圍的意思，語法學的修辭研究已經證明“只”字是表示限定范圍的副詞，“只是”的意思等于“就是”、“就在”。
所以最后這一聯正確意思是：前詩中的種種感受，無須等到追憶之時，就是在當時，便已令人惘然。惘然，是若有所失，心情迷茫的樣子。
人生的惘然之感，是伴隨著人的一生的，并不是回憶時才惘然，無論是在當是之時，還是回憶之時，我們都無法追尋出人生的意義。
分析完全詩的用詩的用典和字詞，我們便可以理出《錦瑟》一詩的意脈。
詩人李商隱，聽到了華美的瑟奏出哀怨的音樂，每一個音符都在勾引他思憶人生年華。當他回憶人生時，各種復雜的感受涌上心來，有如莊周夢蝶一般的迷茫，有如望帝化為杜鵑一般的執念，有美好卻又滿哀傷的感受，也有溫暖卻又恍惚迷離的感受。
這些復雜的感受交織在一起，形成一種無限悵惘之情，這種悵惘之情成了人生揮之不去的感受，貫穿了人生的始終。
詩起于“無端”，終于“惘然”，人生的惆悵莫名之感，深入骨髓。
歐麗娟《原來唐詩可以這樣讀》中說：“《錦瑟》這首天鵝之歌已然詠成，回蕩在詩國的時空之中，詩人也隨之縹緲云逝，就此銷聲匿跡，留下迷離朦朧、不落言詮的亙古哀愁，繼續為無端而惘然的人生發出深沉的嘆息。”
文|謝小樓
精讀《唐詩三百首》087：李商隱《錦瑟》
