近年來，中國風歌曲橫掃流行音樂界，深受廣大聽眾的喜愛。愛情是各種形式藝術(shù)作品永恒的主題。以愛情題材為主的中國風歌曲的歌詞運用精美雅致的中國古典詩詞，營造審美意境，委婉細膩地表達情感，讓人回味無窮。本文通過分析中國風歌曲中藝術(shù)表達分析中國風歌曲中的愛情表達。

中國風歌曲含蓄委婉，意境空靈，因其巧妙化用古詩詞以及使用古詩詞創(chuàng)作手法，因此聽眾不僅收獲了歌曲欣賞的愉悅，而且也在某種程度接受了傳統(tǒng)審美文化的熏陶。中國風歌曲中愛情又是如何表達的呢？它與一般流行歌曲淺陋直白的表達方式不同。

它不是“死了都要愛”，不是“愛真的需要勇氣”，不是“愛一個人好難”，不是“當初是你要分開”的“愛情買賣”。

它是三生三世情緣未了的《涼涼》，它是永遠縈繞在在我心上的月光《廬州月》，它是不曾表達但默默期許的《青花瓷》，它是難以割舍的《千里之外》，它是不必言語便讀懂我內(nèi)心的《半壺紗》，它是至死不渝的《梅花三弄》。

“意境”是唐代以后進入文藝理論領(lǐng)域,王國維就“意境”有這樣的表達:寫情則沁人心脾,寫景則在人耳目,述事如其口出是也......故能寫出真景物、真感情者,謂之有境界”。可見，意境中有真情、有真景、有故事，通過意象，在情境的創(chuàng)設(shè)中,能激發(fā)人們無窮的想象，使人產(chǎn)生感情的共鳴。

中國風歌曲的歌詞在創(chuàng)作中借鑒了營造意境來表達情感的***，使得愛情主題的表達含蓄唯美。下面通過《涼涼》來進行分析。

“入夜?jié)u微涼，繁花落地成霜，你在遠方眺望，耗盡所有暮光，不思量自難相忘。

夭夭桃花涼，前世你怎舍下，這一海心茫茫，還故作不痛不癢不牽強，都是假象。

涼涼夜色為你思念成河，化作春泥呵護著我。

淺淺歲月拂滿愛人袖，片片芳菲入水流。

涼涼天意瀲滟一身花色，落入凡塵傷情著我。

生劫易渡情劫難了，折舊的心還有幾分前生的恨。

也曾鬢微霜，也曾因你回光，

悠悠歲月漫長，怎能浪費時光，去流浪去換成長。

灼灼桃花涼，今生愈漸滾燙，一朵已放心上，

足夠三生三世背影成雙，在水一方。”

歌曲《涼涼》為電影《三生三世十里桃花》的主題曲。歌曲與電影情節(jié)完美融合，表達了男女主人公三生三世的愛情。

《涼涼》歌詞是借助桃花來營造整體意境的。桃花意象是古典詩詞中常見的。

最早見于《詩經(jīng)·桃夭》——

“桃之夭夭，灼灼其華。

之子于歸，宜其室家。

桃之夭夭，有蕡其實。

之子于歸，宜其家室。

桃之夭夭，其葉蓁蓁。

之子于歸，宜其家人。”

這是一首描寫女子出嫁的愛情婚戀題材的詩歌。用桃花之美艷描寫新娘容貌，同時表達對于新婚夫婦早日開枝散葉的美好祝愿。

歌詞幾處借助桃花的“夭夭”與“灼灼”的特點，展現(xiàn)桃花盛開繁盛之場景。為我們營造屬于愛情的唯美浪漫的場景。但又用桃花“片片芳菲入水流”“化作春泥呵護著我”，來表達男女主人公夜華和白淺的愛情之遺憾。

其中又借用蘇軾著名的悼亡妻子的《江城子》一詞“不思量自難忘”，表達即使生離死別，但三生三世永記于心的情感。營造整體悲傷但永世難忘的思念的氛圍。

歌詞結(jié)尾化用《詩經(jīng)·蒹葭》“在水一方”，表達愛而不得的遺憾，營造感傷意境，讓人慨嘆。

“涼涼夜色”“淺淺歲月”歌詞巧妙嵌入二人名字“夜華”“白淺”，整體來看“桃花”意象在整首歌詞中的使用，巧妙地揭示主題，實為近些年來中國風歌曲的上乘之作。

用典作為中國古典詩詞中經(jīng)常使用的創(chuàng)作手法，其表現(xiàn)形式為：使用典故和化用詩句。在表達效果上不僅增加了文化意蘊，也豐富了作者要表達的情感內(nèi)涵。下面以許嵩《廬州月》進行分析。

“兒時鑿壁偷了誰家的光

宿昔不梳一苦十年寒窗

如今燈下閑讀紅袖添香

半生浮名只是虛妄

三月一路煙霞鶯飛草長

柳絮紛飛里看見了故鄉(xiāng)

不知心上的你是否還在廬陽

一縷青絲一生珍藏

橋上的戀人入對出雙

橋邊紅藥嘆夜太漫長

月也搖晃人也彷徨

烏蓬里傳來了一曲離殤

廬州月光灑在心上

月下的你不復(fù)當年模樣

太多的傷難訴衷腸

嘆一句當時只道是尋常

廬州月光梨花雨涼

如今的你又在誰的身旁

家鄉(xiāng)月光深深烙在我心上

卻流不出當年淚光”

《廬州月》是許嵩的代表作。廬州是安徽合肥的古稱。這首中國風曲目最大的亮點是妙用一個個典故，將愛情故事委婉表達，而絲毫不見典故堆砌的痕跡。里面有我們熟悉的“鑿壁偷光”、“紅袖添香”、“蝸角浮名”、“當時只道是尋常”等典故，同時亦巧妙化用詩句“草長鶯飛“、“橋邊紅藥”、“梨花雨涼”。整首歌詞表達了勤奮學習的男子為尋求功名而最終放棄佳人，最終懊悔不已的故事。

這里重點說一下“當時只道是尋常”。這一句化用詩詞并套用典故。此句出自納蘭性德的詞《浣溪沙》“賭書消得潑茶香，當時只道是尋常。”但亦是李清照與丈夫趙明誠的典故。

李清照在《金石錄后序》中記載“余性偶強記，每飯罷，坐歸來堂，烹茶，指堆積書史，言某事在某書、某卷、第幾頁、第幾行，以中否，角勝負，為飲茶先后。中，既舉杯大笑，至茶傾覆懷中，反不得飲而起。甘心老是鄉(xiāng)矣！”

寫的是李清照與趙明誠兩人打賭，哪一頁書中有什么內(nèi)容，李清照總是能猜中，大笑時傾灑茶于懷中，寫盡了一對志同道合的夫妻伉儷情深的感人故事。

許嵩用這樣的典故表達歌詞中的男子曾經(jīng)與紅顏知己的感情，更加增添了結(jié)局的遺憾之感。

中國古代自《詩經(jīng)》起出現(xiàn)“賦比興”的手法，“比”為比喻，“興”為先言他物以引起所詠之詞。而后來“比興手法”經(jīng)常一起連用。下面以方文山的《青花瓷》進行分析。《青花瓷》的主題并不是瓷器，而是癡癡等待的愛情。

“素胚勾勒出青花筆鋒濃轉(zhuǎn)淡

瓶身描繪的牡丹一如你初妝

冉冉檀香透過窗心事我了然

宣紙上走筆至此擱一半

釉色渲染仕女圖韻味被私藏

而你嫣然的一笑如含苞待放

你的美一縷飄散

去到我去不了的地方

天青色等煙雨

而我在等你

炊煙裊裊升起

隔江千萬里

在瓶底書漢隸仿前朝的飄逸

就當我為遇見你伏筆

天青色等煙雨

而我在等你

月色被打撈起

暈開了結(jié)局

如傳世的青花瓷自顧自美麗

你眼帶笑意”

這里的比興手法，體現(xiàn)在以青花瓷引出心儀的姑娘，來表達愛情主題。以青花瓷之珍貴來比在自己心中姑娘的珍貴。

同時，這段歌詞中愛情的表達格外委婉含蓄，“天青色等煙雨，而我在等你”這一句亦是比興，據(jù)說燒制青花瓷需要特殊的天氣，于是要等，而用等天氣來引出我在等你。可以看出這是傳統(tǒng)的中國式的愛情的表達。而這份愛情的特點，并未向心愛之人直白表露愛情，而是在心中默默等待，默默期盼。

古代中國是詩歌的國度，而在唐朝，詩歌達到頂峰。而詩歌體制亦趨于成熟，律詩與絕句是近體詩的典型代表。歌曲《梅花三弄》則采用古代詩歌體式進行創(chuàng)作。

《梅花三弄》是瓊瑤作品《梅花烙》的主題曲，電視劇中描寫的是男女主人公幾經(jīng)命運流轉(zhuǎn)，最終女主人公以死殉情的故事。而歌詞更是完美闡釋了生死相依的愛情。

“紅塵自有癡情者

莫笑癡情太癡狂

若非一番寒澈骨

那得梅花撲鼻香

問世間情為何物

只教人生死相許

看人間多少故事

最消魂梅花三弄

梅花一弄斷人腸

梅花二弄費思量

梅花三弄風波起

云煙深處水茫茫”

可以看出，歌詞的主題部分模仿了唐詩的七言律詩的格式，在押韻上雖未嚴格進行頷聯(lián)和頸聯(lián)的押韻，但讀起來亦朗朗上口。同時將元好問的《雁邱詞》巧妙地嵌入歌詞中，絲毫不見套用痕跡。

以下為《摸魚兒雁邱詞》全詞

“太和五年乙丑歲，赴試并州，道逢捕雁者云：‘今旦獲一雁，殺之矣。其脫網(wǎng)者悲鳴不能去，竟自投地死。’予因買得之，葬之汾水之上，累石為識，號曰雁邱。時同行者多為賦詩，予亦有《雁邱詞》。”

問世間情是何物，直教生死相許。天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑。歡樂趣，離別苦，就中更有癡兒女。君應(yīng)有語，渺萬里層云，千山暮雪，只影向誰去。

詞人見成雙的大雁，因一只被射殺而另一只亦為之覓死而感動不已，留下了傳唱千古的“問世間情是何物，直教生死相許”。

同時以《梅花三弄》作為題目，亦是點睛之筆。《梅花三弄》本是中國著名十大古曲之一，又名《梅花引》、《玉妃引》。內(nèi)容上體現(xiàn)梅花潔白，傲雪凌霜的高尚品性。歌曲《梅花三弄》用傲雪凌霜的堅貞來展現(xiàn)愛情的至死不渝，讓人感動良久。

含蓄委婉的中國風歌曲因其巧妙化用古詩詞以及使用古詩詞創(chuàng)作手法，使聽眾在歌曲欣賞的同時，接受傳統(tǒng)文化的熏陶。和西方直抒胸臆的表達方式不同，中國風歌曲，在表達愛情上，亦委婉含蓄，在極大程度上更加符合國人的審美心理。事實證明，越來越多的聽眾喜歡中國風歌曲。也希望越來越多的高水平創(chuàng)作者可以創(chuàng)作出更多更好的中國風流行音樂！