一年又一年，國產影視行業總是逃不過“成***演員沒戲演”的老問題。好啦這回真的來了，一口氣三個成熟上海女人的《愛情神話》。今天剛上映豆瓣就開出了8.1。

最開始我注意到這部電影竟然是在一個上海話方言賬號里，三位女演員的對話很有趣。

“一個女人這輩子沒養過小孩是不完整的。”

“騙鬼的呀，這話我也能編。一個女人這輩子沒蹬過一百個男人是不完整的。”

“一個女人這輩子沒賺到過一百萬也是不完整的。”

很短的片段里，三個人都松弛可愛，上海話臺詞好像讓她們打開了另一種表達方式，“女人怎么才完整”的雞湯天馬行空，然后我就一直在關注這部電影，映前看了媒體場。

本片最大的特征當然是上海話對白，光是這一點已經很難得。上一次上海話電影還是2016年的《羅曼蒂克消亡史》。

而《愛情神話》是現代都市題材，喜歡吳語方言的軟糯嗲，或者是喜歡上海的城市風貌，都可以去看。

意外的是媒體場時得知導演邵藝輝本人并不是上海人。不過想想好像也對。一個外來者的觀察視角抓住的城市特色可能更有意思。《愛情神話》里刻畫的上海風格就是我們這種外地人對上海的印象，穿著睡衣逛超市，男女老少都有腔調，修皮鞋的認得出JimmyChoo，到點就要吃咖啡。

（△寧理扮演小皮匠，但他不是上海人，在上戲讀過書。）

很喜歡超市里各路人馬七嘴八舌說臨時食品能干嘛的戲份，大家都過日子過得超級仔細。江浙人“精致生活”不是愛花錢和消費主義以及名牌崇拜，而是邊邊角角都要利用到，倒也不是為了省錢，就是，純粹地，很想認真過生活。

但上海到底是上海嘛，本地特色和國際化從來混在一起，所以就能看到咖啡館邊上是修鞋鋪，路邊超市什么都賣但也賣洋酒這些。上海的意大利人，上海的中英混血兒，講的都是上海話。（意大利人還在義烏有家族企業。）

上海那種獨特的浪漫和市井交錯的感覺，也被《愛情神話》拍出來了，女主角的家，門口看起來是漂亮的老洋房好有格調，進去是逼仄灰暗的舊房子。這也是上海生活的一種。

除了這些“氛圍感”上的吸引力，最迷人的當然是馬伊琍、倪虹潔、吳越扮演的三個成***性角色。引用片中臺詞“一個女人這輩子沒造過反是不完整的”來概括，她們都是“造反”的女人。

（以下內容有輕微劇透請酌情閱讀）

馬伊琍扮演的李小姐年輕時愛得轟轟烈烈還倒貼錢（應該是貼了不少，臺詞里說的“兩套房”），自己帶一個混血女兒，跟媽媽一起擠在老房子里。

感覺這是近年來最順著馬伊琍本人走的角色，外表柔情似水的卻透著“生人勿近”的冷漠，心里主意特別大臉上不說。

李小姐一個人帶著女兒，和媽媽擠在老房子里，看起來生活里有失敗和不堪的部分，但是她從來沒有露出過頹喪，出了門還是必穿昂貴一雙高跟鞋講究得不行。

然而這又不是那種刻板印象里“死要面子”的上海女人，她高傲但是也面對現實。她的人生是“得不到最好的情愿換條路”的野心，一路不順也能坦然自嘲，過去都是“下坡路”。

倪虹潔扮演的Gloria人如其名，光彩照人魅力四射，是最“嗲”的那種上海女人，看到她做什么說什么我都開心，怎么可以這么性感又這么十三點。

看Gloria倒追男人，已經忘了問“這么漂亮的女人有什么男人會不動心”，全程被她的生機勃勃和花樣百出吸引，甚至有一種莫名的喜劇效果。

Gloria約男人只有一句話：“某某路幾號哪里哪里，快來呀！”看到“快來呀”三個字我笑得眼淚都要出來，女人要是都學會Gloria這樣直來直去多好呀。

這個角色的“人設”也是現在社交網絡上最追捧的：富婆。這個女人說是有老公，誰都不知道她老公在哪里，就看到她每天游戲人間。她追男人的方式還包括：在男人摸不清狀況的時候，打錢。讓男人自己琢磨自己是被玩弄了感情還是被玩弄了什么別的。

但是如果發現追求沒戲，Gloria就立刻退出，連退出的方式都這么帥：“你不要愛上我哦。”而且她退出后，還能和“情敵”成為好友。

《愛情神話》全片都有一種，又戳我興趣點又戳我笑點的神奇效應，我笑得最開心的一場戲是富婆Gloria在KTV包間內大排場狂歡，四五個男愛豆一樣的小鮮肉給她伴唱。不知道哪里好笑就是笑得臉都酸了。太甩了太十三點了太神經病了，但富婆就是這么快樂呢。

吳越平時人淡如菊，演的也一般是清冷內斂高貴的角色，這次竟然演了一個背叛了感情離婚的女人，對前夫說：我只是犯了一個全世界男人都會犯的錯。

一時半會我們還拍不出國產《晝顏》，但是塑造這么一個有血有肉的女性角色也很驚喜了。

尤其是讓吳越來演，好像更新鮮。女性不是分門別類有標簽的，清淡的長相也可以經歷滾滾紅塵，說不定還更帶感。

整個故事對于女性角色沒有什么道德上的批判或者褒貶，只是呈現出她們的生動和有趣。

而關于“愛情”，《愛情神話》講的也是成年人的戀愛故事。

一對大齡男女以約會開始，又以約會結束，好像平平淡淡什么都沒有發生，過程是值得玩味的你來我往。

電影開場一分鐘內，男女主約會就進展迅速發生了關系。

但女主醒來后立刻后悔，然后是雙方的相互試探和相處。愛不愛沒有什么明確的說辭，都是朋友圈里的點贊和表態，普通聊天里的話里有話。

男主角通過鞋子來推測這個女人的消費水平和情感欲望。而李小姐，這個故事的成***性，在約會過程里，既不是游戲人生那么輕松，也不是傳統婚戀觀念那種一定要談出個結果的苦大仇深。

她是一種很瀟灑的“自如”。選擇放下防備，讓對方走近時，她處理得很自如，可以讓這個男人直接看到自家在浪漫門洞內真實情況。她想要按下暫停鍵也很自如，只說鞋子不合適，我要走下一程。

這部電影里，每一段感情，主動權都在女方手里。倪虹潔扮演的Gloria、吳越扮演的蓓蓓也是同理，她們不管是追求還是放棄，都是主動做選擇的那個人。包括老克勒爺叔老烏口中那段傳奇愛情也是如此。

雖然看起來徐崢是貫穿始終的男主，說不定也有觀眾說，“徐崢配不上三個美女”，但是，男主角只是串起不同女性和情愛態度的線索。

本片是女導演邵藝輝導演和編劇的，非但不是男本位視角，還有很多女性主義的表達。

幾個男性角色，不管是主角、配角還是打醬油的意大利人，都是對女性有平視視角的贊美態度。能說出“阿拉歡喜被女人白相”的浪子，大約還是更浪得更有水準一些。

男性觀察猜度女性是明線，女性的自在天地是暗線。在男主角事業愛情都困境時，出其不意時亮出一條暗線：身邊的兩個女人早已成了好友，而且這兩個奇女子聯手辦好了兩個男人都做不到的事情。

李小姐和Gloria一起約男主角出來，那場戲拍得很有話劇感，每句臺詞都有所指：“男人寫戲大多都是這副腔調，他們腦子里的女人就兩種，一種多情女，一種純情妹……最后不管哪種女人，都要尋個老實男人嫁了。”

兩個女人你一言我一語地吐槽，徐崢說了一句特別有梗的話，我就不劇透了，反正以后肯定要被截出來做表情包的。

整部電影都有些文青趣味，片名致敬了費里尼的《愛情神話》，片中還用傳奇女星做橋段，講了一個觀眾不知道是否應該相信的“愛情神話”。

但是這種文青趣味并不是煩人的掉書袋，更像個敘述上的游戲，也點到為止，就算普通觀眾對這些事情一無所知也沒關系。

也許看完電影，觀眾除了贊美周野芒扮演老克勒演技精湛之外，還是要討論，他說的“愛情神話”到底是不是真的、應不應該相信？

我想說，其實連倪虹潔扮演的Gloria和徐崢扮演的白老師是不是發生過什么，也是一樣道理。劇情并沒有說透他們之間究竟發生過什么，只能靠觀眾自己理解。

愛情就是這樣，沒有一場全知全能的愛情，大家都是在猜測和腦補。

除了男男女女之外，電影不知不覺也描摹了不少都市里的友誼，順便還消除了一些性別刻板印象。都是很輕盈地帶過，看完了琢磨琢磨還挺有意思。

這幾年市場上受歡迎的都是強故事類型。但好電影不只有強故事型這一種。《愛情神話》好像沒有講什么起承轉合的事情，但是就是如此搖曳多姿。

Gloria夸男主角是“老靈咯”，《愛情神話》就是給人感覺很“靈”的電影，一種基于女性旺盛生命力而帶來的快樂。

（本文中使用的圖片及視頻素材來自電影公開宣傳物料）