【光明訪名家】

手寫的流年讓每一寸光陰都聽得見

——訪國家一級作曲家、北京電影學院中國電影音樂研究院院長張宏光

光明網記者袁晴

張宏光手中似乎有一支“神奇”的筆。這支筆，可以幻化出一個個動聽的音符，可以勾勒出一段段美妙的旋律。

和他的名字比起來，他的作品更為大眾所熟知。歌曲《精忠報國》、《向天再借五百年》、《春天的故事》、《天不刮風天不下雨天上有太陽》、《陽光路上》，歌劇舞《在那遙遠的地方》，電視劇《漢武大帝》、《康熙王朝》、《孝莊秘史》的主題音樂，這些大家耳熟能詳的曲目都出自張宏光之手。

圖為張宏光接受記者采訪。光明網記者董大正/攝影

按照約好的采訪時間，張宏光如約而至。眼前的張宏光，鼻梁上架著一副眼鏡，身著一件黑色的開衫。經過簡單的寒暄后，雙方落座。

“您有這么多優秀經典的作品，但大家對您本人似乎并不熟悉。”面對張宏光記者的疑問開門見山。

“人高調作品說不了話沒用，我覺得作曲工作就是要靠音樂說話。”張宏光坦言，這個問題其實有不少人問過，但是作為一個“幕后工作者”來說，寫好作品才是最重要的。“大家記住我的作品比什么都重要。”

音樂可以記錄時代脈搏，可以抒發人民心聲。用音樂呈現人生的悲喜，記錄社會的變遷，或許正是作曲家的神奇之處和使命擔當。

從當初的《精忠報國》《向天再借五百年》到2004年雅典奧運會閉幕式上的“北京八分鐘”、為2008年北京奧運會帆船比賽創作主題曲《愛的海洋》，再到新時代的《陽光路上》，作為一名中國本土作曲家、音樂***人，張宏光創作的很多作品表達了對中國社會發展和歷史重大題材的深刻思考。

風格多變且成就經典似乎是外人加給張宏光的一個“標簽”。在外界看來，作曲家張宏光創作出一首經典作品似乎是很輕松很容易的事。甚至有圈內人士開玩笑說，張宏光的家就如同一座廟，張宏光本人就是這廟里的一尊神，似乎只要找到張宏光，這事兒就算是成了。

有著眾多經典作品“傍身”的張宏光自己卻不這么認為。他說：“要創作出經典的優秀的作品其實并不容易。隨便寫一段旋律很容易，但是要出一個好的作品就很難了。”

“我從音樂附中學習三年，大學又學習五年，求學的過程就八年，漫長的學習過程很重要，還有平時的積累，基礎的沉淀，這些對創作都很有用的。”

當然，想要成為一名優秀的作曲家，只有基本的音樂***技能是遠遠不夠的。一個優秀的創作者，文化底蘊是必須具備的。張宏光說：“古人說，讀萬卷書行萬里路，這是有道理的。我經常去各少數民族地區采風，比如內蒙、青海、云南。我去了很多地方，親身感受當地的音樂風格和文化。”

張宏光坦言，好的音樂人一定是要耐得住寂寞，音樂創作絕對不能太急功近利。也許，正是這股對音樂的堅守和熱愛，才讓他創作出一首首經典的音樂作品。

孩子會長大，人會變老，但經典的作品會讓人刻骨銘心。就如同歌曲《手寫的流年》的歌詞寫得那般：手寫的流年難再見，起初的少年已改了容顏……手寫的流年聲聲慢，每一寸光陰都聽得見。

空白的樂譜是常伴的風景，圈圈點點在情緒中飛旋，總有最美的旋律落筆在指尖。張宏光的創作經歷，就是一部“手寫的流年”，他用手中的紙和筆“寫下最美的句點，縱情五千年”。

張宏光借著手中這支“神奇”的筆，記錄流年。而我們，聽著張宏光創作出的音符跟著他一起回望流年。