梁朝偉，1962年生于香港，1982年考入無線電視藝員訓練班，1984年因出演電視劇《鹿鼎記》中的韋小寶一角受到關注。
1987年參演爾東升的《人民英雄》獲第七屆香港電影金像獎最佳男配角獎。1989年出演譚家明的《殺手蝴蝶夢》，再度榮獲金像獎最佳男配角獎。同年赴臺參演侯孝賢的《悲情城市》，該片獲威尼斯影展金獅獎。1994年憑借電影《重慶森林》獲得第14屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第31屆臺灣電影金馬獎最佳男主角獎。1997年憑借電影《春光乍泄》獲得第17屆香港電影金像獎最佳男主角獎。2000年憑借電影《花樣年華》獲得第53屆戛納國際電影節最佳男演員獎以及第20屆香港電影金像獎最佳男主角。2003年憑借電影《無間道》獲得第22屆香港電影金像獎最佳男主角獎、第40屆臺灣電影金馬獎最佳男主角獎。2005年憑借電影《2046》獲得第24屆香港電影金像獎最佳男主角獎。2007年憑借電影《色·戒》獲得第44屆臺灣電影金馬獎最佳男主角獎。
金像獎主角五次，男配兩次，金馬獎最佳男主角三次，一次戛納影帝，梁朝偉因其出色的演技而囊括多個電影獎項。他是獲得香港電影金像獎和臺灣電影金馬獎最佳男主角最多的人。
梁朝偉多以干凈成熟的形象展現在觀眾面前，帶著一股書生氣，略有陰郁之感。他外形清俊，戲路寬廣，無論是嚴肅文藝還是搞笑喜劇，藝術片或商業武俠片，皆能勝任自如，是香港實力派演員的杰出代表。
梁朝偉在出道的20多年里幾乎和負面新聞絕緣，性格低調內向，不喜交際應酬，曾被圈內人士認為是娛樂圈中的異類。對待工作，梁朝偉一直兢兢業業，保持著嚴謹的工作作風，是一個外表冷靜內心熾熱的工作狂。
1.《無間道》（2002）
一氣呵成，暢快淋漓，劇情緊湊，每個演員都達到了自己演技的巔峰。港片巔峰之作！經典仍舊是經典，《無間道》以今日的視角看還是最牛的。
梁朝偉太帥了。朝偉被打死在電梯里，電梯門一開一合的夾著他的腿，那一幕真的很揪心。黃秋生死的時候，梁朝偉演技爆發。梁朝偉扮演的陳永仁的眼神看著都讓人覺得心碎。他對內心世界與憂郁眼神的演繹簡直完美。
現在看來，無間道一部電梯里擠了三個影帝，這部電梯也算是前無古人后無來者了。
“我想做個好人?！?/p>
“對不起，我是警察”。
2.《春光乍泄》（1997）
該片講述了一對前往南美游玩的同性因迷路而留在布宜諾斯艾利斯，之后兩人因為一系列矛盾而分手的故事。
以色彩區別兩種狀態，黑白色是過去時光的祭奠，暗黃色是當下再次陷入情感漩渦中的曖昧、閃爍，呈現一種復古的風格。通過光影的明暗變化，以及晃動的鏡頭來外現人物的內心和處境。影片時常處于昏暗的環境，曖昧的氛圍當中，展現了陷入迷情中人物內心的迷亂與躁動。這是一種富有表現力的表達，對于情感的細致展現，極富王家衛導演強烈的個人風格。
如果重慶森林是用經典臺詞堆砌出來的城市愛情。那么春光乍泄就是用細膩而矛盾的情感，書寫的甩不掉的潮濕愛情。
張國榮和梁朝偉，組合絕了！本子不太工整。只有梁朝偉才撐得住這樣一段故事吧。蒙太奇，快進，慢鏡，跳接，偷窺，慢搖，臺詞，值得看第二遍。黑白場張國榮借梁朝偉煙火的那個眼神、陽光下制造煙霧的梁朝偉，黑白場里的每一幀都是攝影作品。
“我終于明白，他為什么那么開心在外面走來走去，是因為他知道自己有個地方讓他回去”
“原來寂寞的時候，所有人都一樣”
“離開時我拿了他一張照片，我不知道哪日會再見到小張，但我可以肯定，想見的話，我知道在哪兒可以找到他”
“走錯路用不著死吧，走錯路就掉頭嘍?！?/p>
3.《悲情城市》（1989）
影片以二·二八事件為背景，講述了林氏家族兄弟四人的遭遇和生活。
這片要是找個擅拍商業片的一定能拍出個厚重的史詩。侯孝賢在第一次不拍自己的時候卻仍然堅持風格不變，戲劇性削弱、表演的削弱。在敘事上依然有意的斷裂、留白，弱化故事的連貫性。不過度煽情，不強化沖突，甚至這么精彩的配樂都很少用，冷靜的旁觀。弱戲劇就意味著強化真實感，增加認同感。真是牛！
如果說楊德昌的《一一》是思想者的眼睛,那么候孝賢的《悲情城市》就是神明的目光。神者有二：一者冷靜甚至冷酷，神終究為神,衣食無憂,生死無患,猶如看客般觀望人世嬉笑怒罵,悲歡離合,卻從不伸出上帝之手；二者慈悲為懷,菩薩心腸，候孝賢是兩者兼有。
總算看了一部讓我相當喜歡的侯孝賢作品，要不然我要跟這位沉悶皇帝訣別了。歷史，政治，社會，文化，日本，中國，外省人，本省人，這些三言兩語的已經沒法概括了。我只有從深遠與內蘊之后提取一個最膚淺的觀后感：我覺得梁朝偉是華人里面最優秀的男演員。
山河破碎風飄絮,身世浮沉雨打萍。
4.《東成西就》（1993）
張國榮、林青霞、梁朝偉、張曼玉、梁家輝、王祖賢、張學友、劉嘉玲、鐘鎮濤、葉玉卿，這么多眾星云集的喜劇電影怕是以后都沒有了，而且都是演的是癲狂的喜劇，經典中的經典。
幾處好笑的梗都來自梁朝偉。小鴨子那段表演簡直絕了。梁朝偉的香腸嘴。梁朝偉好好看，即使是豬耳朵香腸嘴也好好看。
東邪西毒拍太長時間了，就先用這個來撐著。沒想到，真撐起來了。演深沉，玩無厘頭，都能做到極致，這就是巨星。
5.《花樣年華》（2000）
該片以20世紀60年代的香港為背景，講述了蘇麗珍和周慕云在發現各自的配偶有婚外情后，兩人開始互相接觸并隨之產生感情的故事。
王家衛最強的,就是讓人掉到一種情緒中去。隱忍的中年***。＂我一開始只是想知道他們是怎么開始的，后來我發現原來一切都是在不知不覺中發生的。＂最喜歡的一幕，還是突然響起的音樂前奏，***這頭的周慕云，***那頭的蘇麗珍，沒有對話，但彼此好像聽得見對方的心跳。無論故事還是愛情本身的可能，一切盡在不言中。
張小姐（曼玉）小腿不錯，梁先生（朝偉）發型不錯。在梁朝偉喂到第二聲的時候，我的眼淚突然就下來了。男女主顏值演技旗鼓相當，演起來火花四濺，張曼玉把旗袍穿出了自己獨特的味道。
深夜，雨巷，慢鏡頭；曖昧，寡歡，語還休。與君淡如水，千杯亦不醉。
6.《暗花》（1998）
故事主要講述了腐敗警察阿琛和殺手耀東之間的博弈，卻不幸都淪為幕后老板洪先生的棋子的故事。
銀河映像的里程碑式作品，基調上算是銀河中最冷最血腥的一部，這點直到《以和為貴》后才被打破。故事精煉，節奏緊湊，不到最后都不知結局。人物于命運中掙扎，猶如漫天飄零的渺小灰塵，任人擺布；鏡頭語言的精致調用，更是把宿命感放大至極，好像無論如何掙脫抵抗，都擺脫不了束縛與枷鎖，就像沒有手拿暗花的人，因為每一個人都是暗花。
編劇精良，演技超群。很少看到銀幕上如此硬冷的梁朝偉，也很少看到如此寡言的劉青云，伯仲難分。
“你和我就好像彈珠一樣，會滾到哪里，何時停止都是身不由己?！鼻楣澆讲骄o逼，環環相扣，懸念迭起，鏡頭也是干凈利落，看兩位影帝飆戲更是種享受。這一夜實在太過漫長，過了這一夜，什么都好了。
7.《色戒》（2007）
這是一部非常壓抑，令人難受的電影，不像大話西游的先搞笑，后絕望，《色戒》整部片子從開頭絕望到末尾。王佳芝這個女人，也許從一開始就是注定的犧牲者？愛國，理想這些空洞的口號對于她來說就是全部。也許，只有愛情，才是她唯一能享有的，雖然這個愛情，是那么的禁忌。
我覺得李安是最會講故事的人。女人細膩，飽滿，用情至深。這個故事酣暢淋漓。梁朝偉實在演的太好了，更驚喜的是湯唯的表演完全沒有輸。
8.《喋血街頭》（1990）
亂世人漂萍，兄弟情慘烈。吳宇森本人最中意的片子。
類似于張徹的《刺馬》。阿榮這個人物太臉譜化，張學友的表演太過，其實我倒很喜歡梁朝偉的表演，可惜此片之后偉仔就被王家衛定型了。
影片不惜用了大量的情節來表現阿B、輝仔的重情重義和細榮的重利薄義，使之夸張而體現深深的差異，在機槍炮火流彈硝煙中，兄弟之間的情義與背叛同時展現出來，這就是吳宇森，愛情永遠只是配料，兄弟情才是主菜。
9.《海上花》（1998）
該片改編自張愛玲曾將其“翻譯”成國語的吳語小說《海上花列傳》。影片講述的是在十九世紀未的上海英租界里，一所名叫“長三公寓”的高級妓院里的幾個女人用生存、競爭與心計作武器參與兩性斗爭的故事。
影片鏡頭雖疏離冷峻，也暗藏洶涌，比起美學上接近的《聶隱娘》，這部情緒累積、情感表達、人物展現都更為充沛動人。李嘉欣真的讓人驚喜，劉嘉玲的氣場一直在，滬語雖然說的不夠地道，但真的，非滬語這氣質出不來。
喜歡候導的電影，就要理解他的電影是不像一般的電影，可能劇情，節奏都薄弱，但是讓人最喜歡的就是候導電影的畫面感，色調和那種膠片時代的余韻。
老上海的調調值得好好品。劉嘉玲和李嘉欣演繹的不同角色，也值得好好看。梁朝偉演得還是好。
10.《一代宗師》（2013）
該片講述了民國期間“南北武林”多個門派宗師級人物，以及一代武學宗師葉問的傳奇一生。
布景和服裝很棒，鏡頭非常美，也依然是熟悉的王家衛的風格。梁朝偉和章子怡作為男女主角真是賞心悅目。
未見眾生的我，品不到大師之胸懷，但最喜歡的梁朝偉，大氣穩重，一代宗師，當是如此氣度。
人人都記得“在我最好的時候碰到你，是我的運氣”、“可我也只能到喜歡為止了”，我卻記住了“人生最難翻越的，是生活”。倘若人生已衣食住行無憂，該就是幸運了。
